Armin Linke

QUANTUM CONDITIONS

Für INN SITU fotografierte der Künstler im Institut für Quantenoptik und Quanteninformation (IQOQI) der Österreichischen Akademie der Wissenschaften in Innsbruck, einer der weltweit herausragenden Forschungsstätten dieses Bereichs. Auf den ersten Blick eine vielleicht merkwürdige Wahl, sind doch quantenphysikalische Zustände mit fotografischen Verfahren gar nicht darstellbar. Aber auch in diesem INN SITU Projekt steht im Zentrum der Betrachtung nicht der Gegenstand selbst, sondern der Prozess, der zu ihm führt.

Der Raum als Werkzeug

Der Fotokünstler und Filmemacher Armin Linke stellt in seinem Werk Fragen nach dem Betriebssystem unserer Kultur: gesellschaftliche Regeln und technologische Standards, Machtverhältnisse und Traditionen, Infrastrukturen oder Sachzwänge … Die unmerkliche Verfasstheit einer Gesellschaft.

Armin Linke zeigt uns das Labor als Raum des Nachdenkens, Erfindens, Experimentierens, als Werkzeug des Forschens. Die Aufnahmen, die dabei entstehen, entzaubern den Mythos genialer Forschung mit seinen monströsen Apparaturen und traumhaften Illustrationen mikrokosmischer Universen. Fast unmerklich schaffen seine Bilder eine aufgeklärte Gegenästhetik. Synchron zum Unterlaufen konventioneller Betrachtungsmuster beginnen sich die formale Qualität der Fotografie von Armin Linke, die immersive Szenografie der Ausstellung gegen unsere inneren Bilder von Wissenschaft und ihrer Darstellung zu behaupten. Was sehen wir stattdessen? Oder besser: Wie sehen wir stattdessen?

Der Künstler möchte sich besonders bei den folgenden Personen und Institutionen für ihre Zusammenarbeit und Unterstützung bei der Realisierung dieses Projekts bedanken:

Institut für Quantenoptik und Quanteninformation (IQOQI) Innsbruck, Österreichische Akademie der Wissenschaften
Alpine Quantum Technologies GmbH in Innsbruck
Parity Quantum Computing GmbH in Innsbruck
CERN (European Organization for Nuclear Research) in Genf
ETH Zürich
Fondazione MAST in Bologna

Künstlerische Leitung: Hans-Joachim Gögl
Ausstellungsmanagement: Indira Uteuova, Verena Wieland
Video-Dokumentation: Thomas Osl, STUMMLAUT Tonstudio
Besucherservice: Angelika Schafferer, Indira Uteuova, Verena Wieland
Ausstellungsgrafik: Studio Mut
Ausstellungsaufbau und Technik: Jan Bohl, Robert Simmerle
Ausstellungsarchitektur: Martina Pozzan
Ausstellungsdesign: Martha Schwindling, Martina Pozzan, Alberto Stievanin
Druck, Abzüge: goDigital, Elena Capra
Kaschierung: Mario Spranger
Videoschnitt: Armin Linke, Martina Pozzan

Armin Linke wird von der Galerie Vistamare Milano / Pescara vertreten.

Margret Köll (Harfe)
Golnar Shahyar (Gesang)

Musik von Giulio Caccini, Christof Dienz, Heinrich Isaac, Claudio Monteverdi und Golnar Shahyar.

Ein eigens entwickeltes Konzertformat in Reaktion auf die Ausstellung: Was sind die Analogien zwischen der Quantenphysik und Musik? Welche musikalischen Metaphern entsprechen den Prozessen in einem Quantenlabor? Welches sind die kleinsten Einheiten in der Musik? Töne, Buchstaben und ihre Beziehung zueinander, das war der Ausgangspunkt.
Weil schon der einzelne Ton die Substanz der Musik ist, liegt ihr Ursprung nicht in der Melodielehre, sondern in der sinnlichen Erfahrung des einzelnen Tons. Das brachte uns Margret Köll und Golnar Shahyar an diesem außergewöhnlichen Abend zu Gehör.

Margret Köll

ist eine der international führenden Vertreter*innen auf dem Gebiet der historischen Harfe. Ihre Anfänge liegen bei der Tiroler Volksharfe, sie studierte Konzertharfe in Innsbruck, Baltimore und München.
Margret Köll tritt weltweit als Solistin, Kammermusikerin und Continuospielerin mit verschiedenen Barockensembles und Orchestern auf: als feste Harfenistin mit Il Giardino Armonico, der Accademia Bizantina und dem Balthasar-Neumann-Ensemble, als Gast u. a. mit Europa Galante, der Akademie für Alte Musik Berlin, B’Rock oder Concerto Köln. Sie gastierte unter anderem bei den Salzburger Festspielen, am Covent Garden, an der Opéra Garnier Paris und der Mailänder Scala.

Golnar Shahyar

ist eine iranisch-kanadische Sängerin, Performerin, Komponistin, Dichterin und Multiinstrumentalistin im Bereich zeitgenössischer und improvisierter Musik. Sie arbeitete als Solistin, Bandleaderin, Frontsängerin und Komponistin u. a. mit dem RSO, dem Volkstheater Wien, dem Wiener Konzerthaus oder tanz.labor.labyrinth zusammen. Darüber hinaus war sie Workshop-Leiterin bei Festivals wie dem Common Sound Festival (Deutsche Oper Berlin) oder dem Female Voice of Iran Festival (Zeitgenössische Oper Berlin).